Étiquette : art contemporain

EXPOSITIONS Nathalie Levasseur et Jeane Fabb / Centre d’exposition de Val-David

Témoignage : Nathalie Levasseur et Jeane Fabb — une exposition sur les liens entre humains et nature (été 2013)

Du 30 juin au 2 septembre 2013, le Centre d’exposition de Val-David a accueilli une exposition conjointe des artistes des Laurentides Nathalie Levasseur (Pourvu qu’il pleuve) et Jeane Fabb, toutes deux profondément engagées dans une réflexion sur les rapports entre les humains et la nature.

À travers des installations sensibles et des œuvres poétiques, les deux artistes ont proposé :

  • Une exploration visuelle de la fragilité écologique
  • Une méditation artistique sur les tensions entre culture et environnement
  • Une invitation à ralentir, à observer, à ressentir

Le vernissage a eu lieu le 30 juin à 20 h, et une rencontre avec Nathalie Levasseur s’est tenue le 20 juillet à 16 h, permettant au public d’échanger sur le processus créatif et les intentions derrière les œuvres.

Cette exposition s’inscrit dans une tradition artistique engagée et contemplative, propre à Val-David, où l’art devient un outil de dialogue avec le vivant.

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Lancement du catalague des oeuvres de Lyzane Potvin

🎨 Témoignage : Lyzane Potvin dévoile son catalogue d’œuvres – une introspection visuelle entre tragique et beauté (mai 2013)

En mai 2013, l’artiste plasticienne Lyzane Potvin, originaire d’Alma, Lac-Saint-Jean, présente le catalogue de ses œuvres, retraçant plus d’une décennie de création visuelle. Depuis les années 2000, elle expose son travail dans plusieurs pays, France, Suisse, Angleterre, Belgique et Canada, affirmant une démarche artistique singulière centrée sur l’autoportrait et la mise en scène du tragique ordinaire.

🖼️ Une œuvre introspective et universelle

  • L’autoportrait devient un outil de narration, révélant des états d’âme, tensions et silences
  • Les compositions explorent des thèmes intimes, souvent empreints de fragilité et de force
  • Une esthétique qui conjugue matière, mémoire et mise en scène

🌍 Une artiste à rayonnement international

  • Expositions dans des galeries européennes et canadiennes
  • Reconnaissance pour sa cohérence visuelle et émotionnelle
  • Le catalogue permet de parcourir son évolution artistique, tout en offrant un regard structuré sur ses œuvres majeures

Ce témoignage illustre une pratique artistique profonde, où le corps devient langage, et où chaque image est une question posée au monde.

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Patrick Beaulieu – VVV – une trilogie d’odyssées transfrontières / Galerie des arts visuels Université Laval

Témoignage : Patrick Beaulieu – VVV – trois odyssées transfrontières en dialogue visuel (mai–juin 2013)

Du 9 mai au 9 juin 2013, la Galerie des arts visuels de l’Université Laval accueille une exposition exceptionnelle : VVV – une trilogie d’odyssées transfrontières de l’artiste Patrick Beaulieu. Pour la première fois, les trois volets de ses voyages artistiques – VIA, VENTS, et VIRÉE – sont présentés ensemble, formant une cartographie poétique du territoire nord-américain.

🌬️ Trois récits, une même quête

  • VIA (2007) : une traversée du continent à la recherche du hasard
  • VENTS (2010) : une odyssée guidée par les courants d’air, entre géographie et intuition
  • VIRÉE (2012) : une exploration du territoire québécois à travers les symboles de la fête et du déplacement

🧭 Une démarche artistique nomade

  • Beaulieu mêle performance, installation, photographie et vidéo
  • Chaque projet est une expérience sensorielle, où le déplacement devient langage plastique
  • L’exposition propose une lecture transversale du territoire, entre frontières physiques et imaginaires

Ce témoignage illustre une pratique artistique en mouvement, où le voyage devient œuvre, et où l’espace se transforme en récit. VVV est une invitation à repenser la cartographie, non pas comme mesure, mais comme mémoire et émotion.

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José Luis Torres expose en Argentine

Témoignage : José Luis Torres expose en Argentine – un double retour aux sources pour un artiste québécois d’origine argentine (février 2013)

En février 2013, l’artiste visuel José Luis Torres, installé au Québec depuis plusieurs années, retourne en Argentine pour y présenter son travail. Cette exposition marque un double retour aux sources : celui vers son pays natal, et celui vers son alma mater, l’École Supérieure des Beaux-arts Dr. José Figueroa Alcorta, qui l’accueille comme invité d’honneur.

🧳 Une trajectoire transatlantique

  • Après avoir quitté l’Argentine pour le Québec, Torres a développé une pratique artistique reconnue, mêlant installation, sculpture et art in situ
  • Son retour en Argentine est émotionnel et symbolique, reconnectant lieux de formation et lieux de création

🖼️ Une œuvre en mouvement

  • L’exposition reflète les thèmes de déplacement, d’identité et de mémoire, chers à l’artiste
  • Elle permet de tisser des liens entre ses racines sud-américaines et son parcours québécois, dans une démarche interculturelle

Ce témoignage illustre une rencontre entre passé et présent, où l’art devient pont entre les territoires, les langues et les histoires personnelles. José Luis Torres incarne ici l’artiste nomade, dont le travail dialogue avec les lieux qui l’ont formé et transformé.

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Rentrée culturelle hiver 2013 : expositions de la Galerie de l’UQAM à ne pas manquer

Témoignage : Rentrée culturelle hiver 2013 : expositions de la Galerie de l’UQAM à ne pas manquer

Deux univers artistiques à découvrir dès janvier

Une saison hivernale qui commence sous le signe de l’art contemporain. Publié le 20 décembre 2012, ce billet annonce la programmation d’hiver 2013 de la Galerie de l’UQAM, avec deux expositions majeures : La Petite collection de Myriam Laplante et Solo Snow de Michael Snow, commissariée par Louise Déry.

🐭 La Petite collection – Myriam Laplante

Cette installation présente des figurines absurdes et poétiques, comme une souris accompagnée d’un gâteau en chocolat. L’œuvre joue sur les codes du kitsch, du grotesque et du détournement, dans une esthétique à la fois ludique et critique.

❄️ Solo Snow – Michael Snow

L’exposition rend hommage à l’un des pionniers de l’art contemporain canadien, connu pour ses explorations du mouvement, du son et de la perception. Solo Snow propose une immersion dans l’univers visuel et sonore de l’artiste, avec une approche minimaliste et méditative.

🖼️ Une programmation audacieuse

Produites en partenariat avec Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, ces expositions témoignent de la vitalité artistique de la Galerie de l’UQAM. Le vernissage a lieu le jeudi 17 janvier à 17 h 30, marquant le début d’une saison riche en découvertes.

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Langage Plus & Sagamie, Alma (Québec)

Témoignage : Langage Plus & Sagamie – un laboratoire transdisciplinaire au cœur du Québec (février 2012)

Un laboratoire d’art au croisement des disciplines

Publié dans le cadre des appels à projets de Plzeň 2015, ce billet présente Langage Plus, un centre d’art contemporain situé à Alma, au Québec, en partenariat avec Sagamie, centre de production en art numérique. Ensemble, ils proposent un programme de résidences artistiques, d’expositions, d’événements et d’activités éducatives, avec une forte dimension transdisciplinaire.

🧪 Un espace de recherche et de création

  • Langage Plus accueille des artistes en résidence dont la pratique croise plusieurs disciplines : arts visuels, numériques, performatifs, et théoriques
  • Le centre favorise une approche expérimentale, où la recherche artistique est aussi importante que le résultat final

🏞️ Un ancrage territorial fort

  • Situé à Alma, le programme vise à connecter l’art contemporain à la communauté locale
  • Les artistes sont invités à interagir avec le territoire, ses habitants, et ses enjeux culturels

Ce témoignage illustre une vision de l’art comme vecteur de dialogue, où la transdisciplinarité devient un outil de transformation, et où Langage Plus & Sagamie offrent un cadre fertile pour l’innovation artistique.

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